私の芸術実践はインスタレーションという媒体を基盤とし、内（プライベート）と外（パブリック）の二つの側面を持ちます。

コラージュや彫刻といった物質的な作品は、他者や社会との関わりの中で生じる不安や葛藤、そして抑えきれない感情を昇華する行為として生み出されます。
《失われた場所》に登場する奇妙な有機的な生き物たちや、《シェル・パーソン》という一本のワイヤーを繰り返し編むことで形作られた彫刻は、私自身の内的な感情を暗示し、自己の中に潜む「他者」の存在を象徴しています。

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私はこの「自己の中の他者」という存在を、ティモシー・モートンが提唱する〈奇妙なよそ者〉の概念と重ね合わせています。

また、私の作品には、鑑賞者や氷、石といった儚い要素を空間に取り込むことで、それらがアクターとなり、空間全体が一つの現象として作品へと変容していく過程を重視しています。これらの絶えず変化する要素は、世界が常に移り変わるものであることを示し、私の実践において重要な役割を果たします。

私はこの儚さの中に美的な価値があると考えています。それは、私自身の文化的・宗教的背景に根付いた自然観から学んだものです。日本文化において、自然は固定された存在ではなく、絶えず変容するものとして捉えられます。この思想は、モートンが唱えるメッシュ（奇妙なよそ者たちによって構築されるネットワーク）の概念とも深く共鳴しています。

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私がこうした空間を創造する根底には、他者と繋がりたいという純粋な欲求があります。
私の作品を通じて、自己と他者、内と外の境界がゆるやかに溶け合う空間を生み出し、儚さや他者の不確かさを受け入れることで生まれる共存の意識（インティマシー）を、詩的で瞑想的な表現として提示したいと考えています。

 

 

My artistic practice is based on the installation medium and has both private and social aspects.

Material works such as collages and sculptures are created to sublimate the anxieties, conflicts and uncontrollable emotions that arise in relation to other people and society.
The strange organic creatures in The Lost Place and the sculpture Shell Person, which is formed by the repetitive weaving of a single strand of wire, suggest my inner feelings and symbolise the presence of the ‘other’ within myself.

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I juxtapose this ‘otherness within the self’ with Timothy Morton's concept of the ‘strange stranger’.

In my work, I also focus on the process of incorporating ephemeral elements such as the viewer, ice and stone into the space, transforming them into actors and transforming the entire social space into a single phenomenon into a work of art.

 

These ever-changing elements play an important role in my practice, showing that the world is constantly shifting.

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I see aesthetic value in this transience. This is something I have learnt from the view of nature that is rooted in my own cultural and religious background. In Japanese culture, nature is not seen as a fixed entity, but as something that is constantly changing. This idea resonates deeply with Morton's concept of the mesh, a network constructed by strange strangers.

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Underlying my creation of these spaces is a genuine desire to connect with others.
Through my work, I want to create a space where the boundaries between self and other, inside and outside, are loosely blended and present a poetic, meditative expression of a sense of coexistence (intimacy) that is born from accepting the transience and uncertainty of the other.